SIGHT&SOUND

BUDXBEATSのためにMikeSundaによって書かれました

Yeohee Kimがmachìnaとしてライブで演奏するのを見るのは、すぐに馴染みがあるように見えるだけでなく、複合的な性質でまとめられたときにまったく異質な性質に取り組むことです。キムは、真のポップスターの落ち着きとステージの存在感、クラシックの訓練を受けたミュージシャンの技術的な精度を持っていますが、それでも、即時の音響体験は、暗い部屋のために設計された「クラブミュージック」の感性(生と物理)に本質的に結びついています。ダンシング。キムの音楽は非常に個人的で、自己中心的でありながら、ナイトクラブのダンスフロアの集合的な熱狂の中で最もよく体験されます。

二分法は、耳を傾けるほど、彼女について学ぶほど解決される、一見矛盾する多くの要素の1つにすぎません。

キムの音楽の文脈でマチャナという名前を最初に聞いたときに浮かび上がる2つの意味合いがあります。 1つ目は、非常に簡単に言えば、彼女が使用するマシンです。モジュラーシンセサイザー、ドラムマシン、およびステージセットアップを構成するその他のアナログ機器の拡大し続ける雑多なものです。特にキムが拠点を置く東京では、電子音楽の比較的小さなニッチであり、モジュラーテクノロジーの顕著な使用は、冨田勲やYMO系列の松武秀樹などの先駆的なベテランの初期の探求、あるいは妥協のないテクノを思い起こさせるかもしれません近年、BlawanやTheBlackDogなどに人気があります。様式的には、キムの音楽はどちらの陣営にも収まりませんが、彼女はその独特の特徴を利用し、作曲を通じてそれを高め、同時代の人々と同じようにモジュラー機器の利点を強く主張しています。

モジュラーテクノロジーでは、各サウンドは、技術、人間、大気にまたがる変数の結果であり、最も偶然の創造物でさえ、それらの無数の要因が現物で複製されることは決してないという認識とともに現れます。テクノビートやアセルビン酸シンセラインを略奪するために使用された場合でも、この脆弱性にはロマンスがあります。キムがライブで演奏するとき、彼女のしなやかなシルエットは、広大なワイヤーと相互接続された機械のラックのセットアップの後ろに立っていましたが、この脆弱性をより際立たせています。彼女のボーカルの空気のような品質は、ある瞬間は繊細で、次の瞬間は力強く、マシンのオーケストラがそのダイナミックなスペクトルの全範囲を横断するのとほぼ同じように振動します。

CDの時代、最初はデジタルオーディオの技術開発が始まり、伝説的な英国のラジオDJであるジョンピールは、「聞いて、仲間に、人生には表面ノイズがある」と言って、メディアとしてのビニールの永続的な長所を称賛しました。同じことがモジュラーテクノロジーにも当てはまります。ますますユーザーフレンドリーなDAWと直感的なソフトウェアの時代において、それは、飼いならされるどころか、予想できない人生の一見ランダムな異常のすべてを表しています。人生には表面的なノイズがありますが、それはまたあなたにカーブボールを投げます。デウスエクスマキナ。 「machìna」が暗示する2番目の概念、および彼女のアーティスト名の由来。 突然の予期しない出来事。ミュージシャンとしてのキャリアがそのような瞬間によって中断されたキムほど、これをよく知っている人はいない。 彼女がライブで演奏するときと同じように、ミュージシャンとしての彼女のアイデンティティを定義したのは、これらの突然の破裂に適応する彼女の能力です。

キムは韓国の南西に位置する光州からそう遠くない韓国の小さな町で生まれました。彼女の音楽への愛情は幼い頃から固まっていたが、彼女の願望は、創造的な追求よりもフルタイムの仕事の安定を優先しいた両親やより広い社会からの期待と容易に調和することができなかった。結局、これは音楽学校に入学してプロのミュージシャンになろうと試みたキムを思いとどまらせることはほとんどなかった。彼女の音楽への情熱はジャズに集中していましたが、K-Pop業界の台頭の重みと勢いが彼女を主流に押し上げました。キムが彼女のキャリアのコースを突然変えるであろう複数の瞬間を経験したのは彼女の人生のこの期間の間にでした:

まず、レディーガガのトラックのカバーでYouTubeで口コミで話題になり、数百万回の視聴回数を記録し、世界中の膨大な数の視聴者に彼女をさらしました。第二に、当時の彼女のレコードレーベルの推薦で日本に移住し、その後、複雑な契約状況のために国内で「立ち往生」した。キムは、人のことをほとんど知らず、言葉もほとんど話せない国で一人で、代わりにこの出来事を受け入れ、マチャナとして自分自身を再発明し、その過程で彼女のスタイルを劇的に変えました。

数年後の今、彼女は東京に残り、彼女独自の一貫した音楽的アイデンティティを築き上げてきました。 Machìnaは単なる機械ではなく、部品のハイブリッドであるサイボーグです。彼女の作曲スタイルは思慮深く遊び心があり、ジャズへの愛情をほのめかしています。これは、彼女がライブで演奏するときの自信に満ちたモジュラー即興演奏でも証明されています。彼女のボーカルは、K-Popアーティストとしての彼女の時代に受けた計画的なトレーニングで鍛えられた、はっきりとしたノートパーフェクトです。そして彼女のトラックは、彼女が生涯を通じて行ってきたように、文化やジャンルを超越しています。すべての経験はキムの音楽に向けられているようであり、彼女のマシンのコレクションが確実に変化し、彼女と一緒に進化するのと同じように、彼女の創造的なレパートリーが彼女のキャリアの後続の章ごとに成長し続けることは確かな兆候です。